“谍战偶像化”往往会以主角光环取代人物塑造，把角色推向耍帅和“尬演”。《无间》《薄冰》中的男主角都能以一敌十大杀四方，陆风可以在遭受电击后挣脱刑椅，陈浅可以伪装成日本密使“浅井光夫”潜入梅机关。这些“反派降智”和“主角光环”的剧情造成故事悬浮，让观众难以沉浸其中。

历史上真的有这个人，他是卡拉卡拉的弟弟，后来在王权争夺中被哥哥杀死。卡拉卡拉是著名暴君，在他的统治下，罗马由盛转衰。

特别是今年有很多玄幻仙侠类电视剧频繁地出现在大众的视野，并且取得了不菲的成绩。

然而，李白什么也没干，没有领会到利益交换和资源交换的本质，蹉跎二十年，“散金三十余万”，班底没建立，钱也浪光了，这能怪谁呢？

所谓“主题创作”，即“主动出题，组织创作”。重大主题电视剧创作的主要特点是国家层面对剧集创作的重视、布局、指导与介入，体现了“集中力量办大事”的社会主义文艺生产的优势。一方面，是主动出题。电视剧主管部门根据党和国家的重要战略布局，以及重要历史时间节点（2018年以来，先后有改革开放40周年、新中国成立70周年、全面建成小康社会、中国共产党成立100周年、冬奥会等），主导推动了一批重大主题电视剧的创作生产与展映，如党的二十大前后播出的《超越》《功勋》《大考》《我们这十年》《县委大院》等。其次是组织创作。即在主管部门的号召与建议下，集聚优质主创团队，整合国有企业、电视台、影视制作公司、互联网公司等多方资源，把宏大主题分解成小主题，寻找到合适的切入口，再去找相贴合的人物与故事，形成从选题、创作到拍摄的有效循环。通过有效政策供给，全链条创作指导、全周期服务，避免了市场机制在主旋律创作时的偏误和失灵，引导创作资源有效配置，形成了高效高质量的生产模式。本届白玉兰奖最佳导演、编剧、男女主角、配角等重要奖项的提名人选，绝大部分都是颇具实力的知名创作者或中青年艺术家，也证明了这一点。

漫长的人类发展历程中，年龄始终是不可忽视的话题。在我们尊敬岁月带来的智慧、阅历、沉稳的同时，不可否认，“年轻崇拜”才是经久不衰的本能。数字时代向前卫与年轻敞开怀抱，亦进一步加速将传统与古老抛诸身后，“年轻”成为吸引力和价值的代名词，对年轻的推崇成为一种流行。这在娱乐圈中体现得尤为鲜明，在节目制作趋向年轻化这一不争的事实面前，一面是一些自身条件已无法驾驭年轻角色的大龄演员依旧在不适合的角色上“超期服役”，一面则是一些中年演员却要过早进入“扮老”的行列。后者在女演员中体现得尤为明显。